掌握这些短视频剪辑技巧是必不可少

　　在学习短视频片段的过程中，不仅仅是技能知识的中断，还有情绪，你的画面，你的音调，都需要被观看者代入，引起大家的共鸣，今天就和大家分享一下这些技巧吧！

　　一、图片组装和情感编辑

　　首先，插入并通过详细的动作展示。在情感剪辑的过程中，可以在关键位置插入近特镜头，与前后镜头共同组成情感表达段落，使被摄主体的情感得到突出和强调。

　　比如皱眉表示悲伤，握拳表示愤怒，额头冒汗表示紧张，搓手表示兴奋，眼里含着泪水表示激动，跳舞表示喜悦等。

　　这是最直接直白的情感方式。过度滥用会导致脸色苍白，所以在剪辑时要把握好量和度。

　　一组短镜头快速组装在一起，可以强调高兴、焦虑或愤怒的情绪；当一个组长连在一起的时候，可以强调慢、静、闲、懒、悲、烦、无奈、啰嗦等情绪。图片的组合可以对相关内容进行对比、隐喻和象征，加强情感编辑。

　　放在段落开头和结尾的场景可以调节影片的节奏；放在段落中，可以作为插入镜头，表达主体的情绪。

　　镜头移动也会引起情绪变化。比如快速推镜头有助于强化情绪；而且拉镜头有助于缓解心情；翻转相机有助于强化情绪等等。镜头组装是情感剪辑的重要手段。在编辑过程中，外部编辑形式应与内部情感相统一。

　　特别是当画面内主体的运动停止时，画面不必立即切换。应该适当留白，让观众慢慢体会、感受、表达这种情绪。情绪写完就要剪辑，否则容易造成情绪中断和跳跃。

　　二、色调和情绪编辑

　　色彩和音色是造型声音的重要组成部分，也是情感编辑的主观外化。色彩和色调的恰当运用有助于达到情感剪辑的效果。电影中色彩的运用可以表达强烈的主观情感。

　　红色可以表达激情、愤怒和激情；蓝色可以表达犹豫、沮丧、宁静和纯洁等等。

　　无论是使用同一种颜色，使用两种对比色，使用多种分段色，还是使用局部色调，剪辑出深浅不同、色彩各异的画面，都能为影片的情感表达奠定基础，传达情感含义。色彩的整体运用必须协调搭配，色彩的形式表达与情感之间的视觉节奏必须有机统一。

　　三、音乐声音和情感编辑

　　剪辑既是视觉艺术，也是听觉艺术，音乐是重要的声音造型语言，也是强化情感剪辑的重要元素。

　　1.统一规律连贯情感

　　音乐声音与画面所表达的内容在情感、节奏、意义上是相互一致的，剪辑的关键是把握二者的统一关系。

　　在编辑点的处理中，画面的切换可以与音乐声音的重音、节拍、节奏同步或协调。在两者的关系上，声画关系要尽可能的一致，最后影片才能充分表达出统一的意境。

　　2.表达情感的平行方法

　　音乐声音和画面所表达的内容在情感和节奏上形成两条平行线，声音和画面可以相互独立，形成类似于两个甚至更多音调的复调。

　　或者音乐声音本身有两条平行线，形成与画面所展现的多主体相呼应的“复调”，表现一个人物或不同人物矛盾复杂的心境。

　　3.强化立法情绪

　　使音乐声音与画面所表达的内容在情感、节奏、意义上对立、对立。

　　悲伤的音乐伴随着欢乐的画面，或者欢乐的画面伴随着悲伤的画面，等等。这种形式往往作为一种对比，情感表达的色彩也会加强，以净化和震撼心灵。